Led Zeppelin: a gravação de uma música que capturou por engano o som de um avião voando fora do estúdio
by Brunelson
há 7 horas
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Para muitos fãs, o LED ZEPPELIN representa o auge da realização do rock ‘n’ roll.
Fundindo a preferência por sons pulsantes dos pioneiros do gênero que os inspiraram com os passos das bandas mais influentes dos anos 60, o grupo se aproveitou das fundações daqueles que vieram antes deles e continuou a empurrar a música de guitarra para um espaço mais refinado.
Originalmente chamado de THE NEW YARDBIRDS quando foi formado em 1968 e então estourando na cena em 1969 sob o nome de LED ZEPPELIN com seus 02 primeiros álbuns de estúdio profundamente inovadores, a história da banda é inextricável ao grupo anterior do guitarrista Jimmy Page, THE YARDBIRDS.
Foi com sua nova roupagem apresentando a formação estelar com o vocalista Robert Plant, o baixista e tecladista John Paul Jones e o baterista John Bonham, que ele finalmente pôde explorar sua ideia definitiva de realmente aumentar a música rock com “um casamento de blues, hard rock e música acústica coberto com refrões pesados”, assim como disse Page uma vez em entrevista.
Ele agora estava no controle do seu destino, e sua posição como principal compositor, guitarrista e produtor da banda o veria de fato concretizar sua visão criativa definitiva que ele sempre tinha em mente. Ao fazer isso, o LED ZEPPELIN eclipsaria os BEATLES no final de sua carreira como a banda mais emocionante e comercialmente viável ao redor – um triunfo incrível por si só – e precipitaria a variedade de paletas sonoras nas quais o rock ainda se transformaria.
Apesar da natureza crua dos seus primeiros discos, o LED ZEPPELIN rapidamente se estabeleceu como a nova referência da cena e quebrando os recordes que os BEATLES havia estabelecido. Essa realidade foi confirmada por seus esforços no cenário ao vivo, onde a dedicação do grupo em realmente se esforçar como artistas foi estrondosamente clara. Raramente eles tocaram uma música na íntegra nos shows igual à gravação original que ficou registrada nos discos, optando por improvisações que usavam a versão de estúdio da composição como modelo a partir do qual se lançavam em jams sessions cintilantes.
Notoriamente, Jimmy Page nunca tocou seus icônicos solos de guitarra nos shows da mesma forma que ficaram gravados no estúdio.
E focando no ponto mais amplo e encorajador, embora o LED ZEPPELIN simbolize a maestria musical em todas as suas formas, até eles eram propensos a erros. Enquanto estes ocorreram no estúdio e ao vivo, um dos mais famosos, que também mostra sua perspectiva profundamente dinâmica, aconteceu no início da gravação da canção "Black Country Woman", lançada no 6º álbum de estúdio em 1975, "Physical Graffiti".
A música em questão foi gravada do lado de fora da propriedade rural do vocalista do ROLLING STONES, Mick Jagger, ainda em 1972, pois originalmente esta canção estava destinada a ser lançada no álbum anterior, "Houses of The Holy" (5º disco, 1973). Essa ideia de gravação era parte do desejo da banda de trabalhar em locais “fora da parede” que renunciassem ao ambiente tradicional de estúdio.
Como o grupo se abriu para o mundo ao deixar a segurança do estúdio, uma surpresa aconteceu apropriadamente. Quando o rolo de gravação começou na hora de tocarem a música "Black Country Woman", um pequeno avião sobrevoou o local. Isso levou o engenheiro de som, Eddie Kramer (o fiel engenheiro de som de Jimi Hendrix), a dizer na gravação: "Não quero que entre este som do avião", ao que Robert Plant, uma parte fundamental da dedicação geral da banda à improvisação, respondeu de forma tranquila: "Ah, deixa sim".
